MONOBRIGHT - ~Remain in MONOBRIGHT~

O quarteto de Hokkaido MONOBRIGHT começou a lançar seu alegre e cativante estilo de rock em 2005 e se tornou major em 2007. Após 12 singles e 5 álbuns, eles colocaram todos seus singles e mais em uma coletânea de melhores músicas, repleta com 19 faixas, intitulada ~Remain in MONOBRIGHT~, no dia 30 de janeiro.

O álbum de maiores sucessos do MONOBRIGHT é com certeza abarrotado com suas melodias positivas e de bons sentimentos, característicos da banda. Ano toumeikan to shounen é implacável em sua alegria com suas leves harmonias vocais, guitarra alegre e contentes "hoo hoo"s do vocalista Momono Yosuke (conhecido carinhosamente como Momo). MOONWALK, usada como tema de encerramento do anime "Gintama Enchousen", praticamente pula em você como um cachorrinho entusiasmado. Ela começa de modo bastante tranquilo, a guitarra de estilo anos 60 de Matsushita Shogo descontraindo um pouco. O restante é alegria elevada ao máximo e, felizmente, os vocais graves e acidentados de Momono, como os de Sasaki Kentarou do Analogfish, temperam o refrão doce como açúcar para dar uma dose necessária de aspereza. Na verdade ele é uma fonte constante de hilaridade, com seus "ooh"s e "ah"s, gritos e outras exclamações aleatórias em várias faixas. As aceleradas Eiyuu NOVA e REVOLUTION são irmãs do filhote MOONWALK, mas são as que conseguiram entrar no pote de açúcar.

O tema de abertura de "Gintama" e o single mais bem colocado em ranking da banda, ANATA MAGIC, o único deles a alcançar o top 10; é dotado no departamento de rock otimista, mas é, por outro lado, comum e irrelevante. Outros singles mostram os membros usando mais talento. Uchuu no ROCK é uma faixa mais rápida, com mais da bateria agressiva de Takitani Tsubasa dando mais essência. Vários sintetizadores e efeitos de guitarra fornecem a conotação de "era espacial" para destacá-la das outras faixas. A peculiar Odoru nou é uma combinação interessante de estilos. A guitarra excêntrica é dedilhada e os gritos cockneys de "oi" são nitidamente ska, mas é quebrado junto com o som oriental do refrão pentatônico. Para algo ainda mais diferente, não procure além da viciante e inspirada em soca DANCING BABE. A fantástica sessão de ritmo, unida aos riffs rápidos e inspiradores da guitarra fazem uma união improvável, mas eficaz, com os vocais brutos de Momono, e faria até mesmo a pessoa mais recatada pular e se balançar com ela.

Os dois destaques da coletânea são, provavelmente, os mais contrastantes. Joy Joy Experience é exatamente isso. É mais jazzística que suas companheiras de álbum, e como Odoru nou possui muita influência do ska. Além de uma exuberante sessão de instrumentos de sopro, há o vocal de ótima qualidade do líder no que é o refrão mais alegre e memorável de todas as faixas. Por outro lado, a pop-rock Ame ni utaeba, com principalmente o bumbo e o baixo como plano de fundo para um Momono mais controlado, torna a experiência agradável como uma criança hiperativa dormindo. Porém, a música realmente ganha vida após esses dois minutos, onde os instrumentos de rock se apresentam e Momono liberta sua destreza vocal, até agora não ouvida, em uma série de lamentos emocionados. A música se destaca como o single mais expressivo.

O que foi apresentado no ~Remain in MONOBRIGHT~ não é revolucionário. Embora qualquer banda moderna seja inspirada por outras, os sons de outras pessoas são particularmente aparentes no MONOBRIGHT: há AKFG, um pouco de Remioromen, Sambomaster, Kemuri e Analogfish, entre outros, todos jogados na mistura. Fãs de qualquer uma dessas bandas deverão ser capazes de gostar de pelo menos uma parte dessa grande coletânea. Uma coisa que ela definitivamente é capaz de fazer é trazer um sorriso à face, e por essa razão ela vale a pena ser ouvida uma ou duas vezes.