Uusi monialainen trio nimeltä NOILION teki tammikuussa debyyttinsä anison-levy-yhtiö Lantiksen alaisuudessa.
TeddyLoidin tuottama energinen ja ponnekas esikoislaulu 3 oli sävelletty alkutunnariksi Netflixin ULTRAMAN-animen toiselle kaudelle, ja tämän ansiosta bändi keräsikin nopeasti huomiota osakseen niin japanilaisten kuin ulkomaistenkin fanien keskuudessa. Ryhmä jatkoi takomista raudan ollessa kuumaa julkaisemalla ensimmäisen EP:nsä Digital Maskin huhtikuussa. Pian sen jälkeen saimme mahdollisuuden kysyä laulaja LIOlta tämän nousevan trion omalaatuisesta konseptista, jäsenten suhtautumisesta animeen ja mahdollisista ulkomaiden esiintymisistä.
Olette maininneet NOILIONin konseptin olevan "Live On in the Noisy World", mikä viittaa "ihmisen elämään digitaalisen ajan kohinan ja säröisyyden keskellä". Kertoisitteko tarkemmin, miten tämä ilmenee musiikissanne ja visuaalisessa puolessanne?
LIO: Kiitos kysymästä! Tämänhetkisessä digitalisoituneessa ajassamme teknologia on pitkälle kehittynyttä ja monesta asiasta on tullut virtualisoitua ja kätevää. Vaikka tästä on selvää hyötyä, se että kommunikoimme toistemme kanssa pääosin tekstimuodossa
kännyköiden ja tietokoneiden ruutujen kautta voi kuitenkin luoda tunteen totuuden merkityksen menettämisestä. Esimerkiksi sosiaalinen media on täynnä häikäilemättömiä valeuutisia ja juoruja, jotka ovat arkielämämme kannalta hyvin mitättömiä. Tämä on "Live
On in the Noisy World" -konseptimme "kohinaa" (noise). Olemme kehittäneet tätä konseptia EP:mme jokaisen laulun kohdalla.
Esikoissinglenne 3 on ULTRAMAN-animen toisen kauden alkutunnuslaulu. Onko tässä laulussa jotakin, minkä haluaisitte fanien erityisesti huomaavan?
LIO: Jotkut ovat kysyneet miksi laulu on nimeltään 3 – tämän nimen taustalla on kolme merkitystä. Ensinnäkin Ultraman voi taistella vain kolmen minuutin ajan. Toisekseen ULTRAMAN-anime hyödyntää 3D-animaatiota ja myös NOILION ilmentää
3D:n tunnetta XR-kuvaustekniikan kautta. Ja viimeisenä, NOILIONiin kuuluu kolme jäsentä. Laulu myös sattuu olemaan tismalleen kolmen minuutin pituinen.
Oletteko itse animefaneja tai ULTRAMANin faneja? Miltä tuntui nähdä musiikkianne niin rakastetun ilmiön yhteydessä?
LIO: Me kaikki rakastamme animea! Minulla oli lapsuudessani ULTRAMAN-vaihe ja rakastin myös ULTRAMANin ensimmäistä kautta. Oli siis suuri kunnia saada alkutunnuskappaleen myötä olla osana ULTRAMANin toista kautta. Toivomuksemme
on, että laulusta tulisi toista kautta kannatteleva myötätuuli ja antavan toivoa nykyajassa eläville ihmisille.
TeddyLoid toimi useiden laulujenne tuottajana. Millaista hänen kanssaan oli työskennellä, ja mitä hän mielestänne on NOILIONin musiikkiin tuonut?
LIO: TeddyLoid herätti NOILIONin eloon. Hänen musiikillinen ilmaisunsa on laajaa ja hän on saanut minut laajentamaan omaa alaani, 3:n kaltaisista vahvoista lauluista aina Orbin tyylisiin hivenen melankolisiin raitoihin.
TeddyLoid on työnsä suhteen hyvin ammattimainen ja myös nopea, joten tunnen häntä kohtaan aina syvää kunnioitusta.
Olette julkaisseet Digital Mask -EP:nne lauluja verkossa viikoittain. Miksi valitsitte juuri Digital Maskin levytyksen kärkiraidaksi ja mitä haluatte tällä laululla ilmaista?
LIO: Digital Mask oli itse asiassa ensimmäinen NOILIONina yhdessä luomamme laulu, ja tämän laulun mukaan nimesimme myös ensimmäisen EP:mme, koska se sopii yhteen levyn symbolisen teeman kanssa. Laulu kertoo siitä, miten voimme hukata
aidon itsemme sosiaalisessa mediassa, esimerkiksi käyttämällä kasvoillamme harhaanjohtavia suodattimia eli "digitaalisia naamioita", ehkäpä turhamaisuuden vuoksi. Mutta sosiaalisessa mediassa esittämämme ihanteellinen kuva itsestämme saattaa mahdollisesti
myös muodostua itsensä kehittämisen päämääräksi (mihin viittaa sanat "breaking through inside of me" [vapaasti suom. "irtaudun kahleista sisälläin"]), kun todellinen minä on yhä lähempänä ihanteellista minää.
Jäsenistöönne kuuluu VJ, joten visuaalinen taide vaikuttaa olevan tärkeä osa NOILIONia. Mitä voitte kertoa ensimmäisestä musiikkivideostanne?
LIO: Musiikkivideon ohjannut Atsunori Toshi sanoi haluavansa kuvata "LIOn eksyvän digitaalisessa cyberpunk-kaupungissa. Ajatuksena on vaihtaa kristallityylisissä palloissa näkyviä erinäisiä maailmoja musiikin mukana". Itse asiassa
yhdistimme kaksi videota tämän lopullisen musiikkivideon luomisessa. REAK kuvasi ensimmäisen heinäkuussa 2021, jolloin minulla oli vielä otsatukka. Silloin tavoittelin epäorgaanista ja robotinkaltaista hahmoa. Toisessa versiossa yritin ilmentää
"totuuden" etsimiseen liittyvää ahdistusta ja epätoivoa.
Onko teillä suunnitelmia esiintyä myöhemmin Japanin ulkopuolella? Jos kuvitellaan, että voisitte soittaa missä päin maailmaa tahansa (ja se olisi turvallista), minne haluaisitte mennä?
LIO: Tietenkin! Haluamme tavoittaa mahdollisimman paljon kansainvälisiä kuulijoitamme ympäri maailmaa! Ja aivan henkilökohtaisesti haluaisin soittaa keikan Ranskassa. Se on aina ollut unelmani... J’adore la France!
Jättäisitkö terveiset lukijoillemme.
LIO: Kiitos kaikille tämän haastattelun lukemisesta! Pysykää linjoilla tulevien laulujemme ja videoidemme suhteen, ja toivon mukaan näemme teidät pian Ranskassa! Merci beaucoup et à bientôt!
JaME haluaa kiittää LIOa, NOILIONia ja qdopp, Inc.:iä haastattelun mahdollistamisesta.